El rey de la salsa:

Ernesto Antonio Puente (*Nueva York, 20 de abril de 1923 - † 31 de mayo del 2000), conocido como Tito Puente, fue un músico puertorriqueño de salsa y jazz latino, de gran influencia en estos géneros.

Sus padres puertorriqueños Don Ernest Puente y Doña Ercilia Puente, nacido en el vecindario conocido como El Barrio de Nueva York. A menudo es llamado el primer músico "puro" de salsa. Se le conoce por las composiciones únicas que ayudaron de sostener su carrera por más de 50 años. Gracias a su técnica en el manejo de la percusión fue conocido como «El Rey de los Timbales». Por estos años Tito tocaba en el Palladium que era la casa del mambo, y que junto a Machito y Tito Rodríguez hicieran conocido el mambo mundialmente. Tito casi le quita el título de Rey del Mambo al mismísimo Dámaso Pérez Prado, músico que colaboró mucho con Benny Moré, cantante y sonero cubano residente en México. Sin embargo, Puente no tocaba Mambo en general, pero en Nueva York siempre hubo confusión entre los ritmos cubanos.

Sobre el rey del reggaeton

La voz del pueblo es la voz de Dios” reza una frase bastante célebre. Y fue el pueblo quien eligió a Daddy Yankee como el rey del Reggaetón desde hace algún tiempo atrás. Y es que la constancia de sus éxitos como “La Gasolina”, luego “Rompe”, “Impacto”, “Ella me levantó”, y otros más, le fueron dando la corona que con justicia se ganó.A ello también se le debe sumar la popularidad que fue consiguiendo sobre la base de sus apariciones públicas, conciertos, medios de comunicación, y todo aquello que ayudó a tenerlo en la primera plana de nuestras conciencias musicales.

Sobre el rock:

El rock and Roll (o rocanrol en algunos lugares) emergió como un estilo música definido en Estados Unidos en la década de 1950, algunos elementos del rock and roll pueden ser escuchados en las grabaciones de blues tan lejanas como de los años 1920. Los inicios del rock and roll combina elementos del blues, bogue woogie, y jazz con influencias de la música folclórica Apala che, góspel, country y western especializado.
Hay quienes datan el origen del rock and roll en 1954, con el trabajo discográfico de Bill Halley y su grupo Bill Halley and te Haléis Cometa, especialmente con "Cruz Han Cruz" (1954) y su gran éxito "Rock A round Té Block" (1955), que tanta influencia tendría en John Lennon. Otros consideran como creador a Little Richard o a Elvis Pres ley y eligen también como fecha del comienzo del rock and roll el 1954, año en el que Pres ley editó su primer disco.

El ska:

El ska es un estilo musical originario de Jamaica, donde floreció durante la primera mitad de la década de 1960 y que deriva principalmente de la fusión de la música negra americana de la época con ritmos populares propiamente caribeños, siendo el precursor directo del rocksteady y, más tarde, del reggae Al ser un género particularmente apto para fusiones ha sido incorporado, a través de distintas variantes, a los más diversos lenguajes musicales. Desde un principio, el versiona miento ska de populares composiciones para cine y televisión ("Te James Bond Teme", "Éxodos", "A Short in te Dar", "Te Intachables", etc.) perfiló su particular identidad, entre callejera, nostálgica y "misteriosa", característica que conservaría a través de las épocas. Estuvo fuertemente asociado a los Ruda Voy y a la independencia de Jamaica del Reino Unido, aunque se hizo popular en todo el mundo desde muy poco tiempo después de su nacimiento.

Rap:

El rap es el elemento musical vocal principal de la cultura hip hop. Consiste básicamente en recitar rimas siguiendo un ritmo o una base musical. El recitador se conoce como MC y generalmente la música la pone un DJ (audio mezcla y scratching). En un principio era el MC el que presentaba y acompañaba al DJ, que era, realmente la estrella del espectáculo. Pero hoy en día, podríamos decir que casi siempre es el DJ el que acompaña al MC, y muchas veces ni aparece. El término rap proviene del inglés, idioma en el que significa criticar severamente. También se ha sugerido que pudiera ser un acrónimo de la expresión en inglés rhythm and poetar (ritmo y poesía). Otros posibles acrónimos son "retinas afroamericana protestar "o" revolución afroamericana protestante".

Que es un instrumento musical?

es un objeto compuesto por la combinación de uno o más sistemas resonantes y los medios para su vibración, construido con el propósito de reproducir sonido en uno o más tonos que puedan ser combinados por un intérprete para producir música. Al final, cualquier cosa que produzca sonido puede servir de instrumento musical, pero la expresión se reserva, gen El cuerpo humano, generando sonidos por medio de las vías aéreas superiores vocales y percusios, fue, probablemente, el primer instrumento. Sachs y otros han especulado sobre la capacidad del Homo habilis de agregar sonidos de modo idiofónico a impulsion.

Excavaciones arqueológicas y demás han encontrado aerófonos de filo de hueso de treinta mil años de antigüedad. Resulta evidente que algunos aerófonos producen sonido por la acción natural del viento (sobre cañas de bambú), ofreciendo el fenómeno sonoro al observador casual. Asimismo, otros aerófonos como los cuernos de animales, por el volumen de los sonidos producidos, pudieron ser y fueron empleados como instrumentos de señales sonoras para la caza. La gran cantidad de instrumentos musicales de viento, cuerda y percusión encontrados en excavaciones arqueológicas de todas las grandes civilizaciones antiguas y la extensa documentación pictórica y literaria coinciden con la gran importancia que la música ha tenido siempre para el ser humano.

Problemas de salud y muerte

Desde principios de los años 80, Joe Arroyo sufrió múltiples quebrantos de salud que le impidieron realizar giras de conciertos y por los cuales varias veces fue dado por muerto. El 7 de septiembre de 1983 fue dado por muerto tras sufrir una tiroides retrospectiva que lo mantuvo alejado de los escenarios. En 2000, estuvo a punto de morir en Barcelona a causa de un coma diabético y una neumonía.

Su historia médica registró una isquemia, problemas renales, motrices y dificultad para cantar. Incluso en algunos conciertos debió ser ayudado a subir a la tarima debido a estados de debilidad y desorientación.

La salud del cantante cartagenero se vio afectada el 26 de abril de 2011 y permaneció internado desde fines de junio de 2011 en la clínica La Asunción de Barranquilla en cuidados intensivos por un cuadro clínico de crisis hipertensiva, cardie patía isquémica y diabetes melitos con descompensación simple. 

Su corazon al desnudo

El encuentro transcurrió al final de la tarde.  La cita con TV y Novelas era una de las últimas de un día de promoción, que, como es normal, ya
tenía fatigado al artista. El tema obligado era su participación en Siete veces amada, la novela de Caracol. El músico habló de lo encantado que se había sentido cuando leyó la sinopsis, escrita por Bernardo Romero Pereiro, y la gran dosis de fantasía que le había puesto a la letra de la canción. "La grabé en un día. Comencé a las 2 p.m. con la instrumentación y la canté durante 45 minutos", y añadió que no descartaba la posibilidad de actuar en dicha producción.
También era inevitable hablar de Marcando terreno, su más reciente trabajo, que incluye Palito del Carnaval, tema que ya se está gozando en Colombia entera. Los duetos con Gilberto Santa Rosa y Víctor Manuelle también hicieron parte de la conversación, y de estos trabajos afirmó que eran formas de aprovechar junto a dos grandes ese magnífico don de cantar y por qué no, otra forma de marcar terreno pero en el extranjero, pues Colombia ya está más que conquistada. 

el joe

Álvaro José Arroyo fue el intérprete más importante de la música caribeña colombiana. Nacido hace 55 años, a sus 16 años ya era parte de la agrupación más importante de la salsa nacional de aquel momento, Fruto y sus Tesos.

Fueron los primeros pasos de la leyenda que es hoy ‘El Joel’, artista intuitivo y polémico, creador del ritmo del ‘toisón’ y figura cimera del canto tropical.

Fue tanto el prestigio que alcanzó en cierto momento de su carrera el cartagenero, que el Carnaval de Barranquilla tuvo que inventarse un galardón nuevo para él: el Superpongo de Oro. Nunca han dejado de bailarse sencillos suyos como "La noche", "Yamulemao", "Por ti no moriré", "Tania", "El ausente", "Centurión de la noche" y el que es considerado el más grande clásico de la salsa nacional, "Rebelión"

La amarga agonia.

Mientras el cantante permaneció en cuidados intensivos en una clínica de Barranquilla, la telenovela de RCN sobre su vida arrasó en rating, y sus mujeres, hijos y amigos se enfrentaron a gritos y con llanto en los medios de comunicación.

El estreno de la telenovela El Joe, la leyenda, de RCN Televisión, coincidió con un episodio de la vida real del artista cartagenero que tiene la tensión, los conflictos y todos los ingredientes de cualquier melodrama. Mientras Álvaro José Arroyo seguía conectado a un respirador artificial y con pronóstico reservado en la clínica Asunción de Barranquilla, su familia sacaba a flote las rencillas de viaja data, pero con eco en la radio y la televisión nacional. Mary Luz Alonso, la segunda esposa del artista, enfrentó públicamente a Jackeline Ramón, la tercera compañera sentimental del Joe, por restringir las visitas al centro asistencial de sus hijas Nayalibe y Eikol, de 23 y 20 años. “No las dejaban conocer el estado en que estaba su padre”, dijo la única mujer que ha inspirado una canción en el repertorio popular del Joe, y que él bautizó con el nombre homónimo de Mary. 

El Joe: muchas muertes y una vida cantada

Al periodista Mauricio Silva lo sorprendió la muerte del Joe Arroyo 48 horas antes del relanzamiento de su biografía del mito de la música tropical, "El centurión de la noche". Jaime Andrés Monsalve, jefe Musical de la Radio Nacional, presentó el libro con las siguientes palabras.

Hasta este punto y hora, a escasa jornada y media de habernos enterado malamente de la triste noticia, creo que todos los aquí presentes guardamos aún la microscópica esperanza de que la nueva muerte del Joe Arroyo sea apenas eso: una más de aquellas partidas reversibles y pasajeras a las que mal que bien nos ha tenido acostumbrados. La misma candela a la que se le fugó en septiembre de 1983, cuando los médicos juraron por Hipócrates que no duraba más de 24 horas en aquella cama del Hospital Universitario de Cartagena. O aquella otra que lo sorprendió encarnada en la figura de un prepotente 

La historia de la música?

es el estudio de las diferentes tradiciones en la música y su ordenación en el tiempo.

Dado que toda cultura conocida ha tenido alguna forma de manifestación musical, la Historia de la música abarca a todas las sociedades y épocas, y no se limita, como ha venido siendo habitual, a occidente, donde se ha utilizado la expresión historia de la música para referirse a la historia de lo que actualmente se denomina música docta (incorrectamente llamada música clásica).

La expresión de las emociones y las ideas a través de la música está estrechamente relacionado con todos los demás aspectos de esa misma cultura, como la organización política y económica, el desarrollo técnico, la actitud de los compositores y su relación con los oyentes, las ideas estéticas más generalizadas de cada comunidad, la visión acerca de la función del art en la sociedad, así como las variantes biográficas de cada actor.

En su sentido más amplio, la música nace con el ser humano, y ya estaba presente, según algunos estudiosos, mucho antes de la extensión del ser humano por el planeta, hace mas de 50.000 años. Es por tanto una manifestación cultural universal.

Sobre la musica?

Puede moldear los sentimientos de las personas, purificar el alma de las personas y darle a la gente un entretenimiento maravilloso ­­­ ¿Pero sabía usted que la música fue creada para curar enfermedades? Este punto puede rastreares en el pasado con la creación del ideograma Han, porque en chino la palabra medicina proviene del ideograma Que a su vez se usa para la palabra música.

Ellos más tarde encontraron que ciertas hierbas pueden curar enfermedades así que le adicionaron herbal a la música, y entraron al mundo de la medicina. Así que la función de la música era para el tratamiento de enfermedades.

En que lugar fue creada la música?

 Científicamente la música la crearon nuestros antepasados haciendo sonidos con sus voces para imitar el de los animales y frotando y azotando palos y piedras para darle ritmo, ósea que la música es muy antigua religiosa mente la música la creó un ser supremo (DIOS)
para que le alabaremos y clarificásemos su umbrala música es muy anterior a la Humanidad, o al mundo. Es posible escuchar la Danza de los Astros y la Música k se escucha proveniente del Universo...El humano ha creado otra México mejor ni peor, (algunas mal itas) diferente la música es música hasta que es apreciada el hombre surgió de África por lo tanto e ahí la respuesta

Para qué sirve la Música

Puede moldear los sentimientos de las personas, purificar el alma de las personas y darle a la gente un entretenimiento maravilloso ­­­ ¿Pero sabía usted que la música fue creada para curar enfermedades? Este punto puede rastrearse en el pasado con la creación del ideograma Han, porque en chino la palabra medicina proviene del ideograma que a su vez se usa para la palabra música.

Ellos más tarde encontraron que ciertas hierbas pueden curar enfermedades así que le adicionaron hierba a la música, y entraron al mundo de la medicina. Así que la función de la música era para el tratamiento de enfermedades.

La Música

No tiene fecha de creación, puesto que, como mencionaron en las otras respuestas, cualquier sonido que tenga un ritmo constante puede ser considerado como música. Sin embargo, las composiciones de sonidos con diferentes "instrumentos" provienen de los hombres prehistóricos, quienes iban tocando huesos, raspaban piedras u otros objetos con el fin de crear sonidos. Pero no fue sino hasta la Edad Media cuando un monje llamado Guido D'Arezzo instituyó lo que ahora conoceríamos como música, puesto que él fue quien inventó el primer sistema de notación musical. Las notas ya se llamaban como las conocemos actualmente, a excepción de la nota que fue conocida como  en sus inicios. La notación la sacó de un poema a San Juan.